Plus qu’une formation auprès de quatre interprètes exceptionnels, à la fois solistes et membres d’un ensemble constitué, ces deux journées proposeront une véritable rencontre artistique avec l’ensemble Nevermind. Entre travail musical individuel avec chaque instrumentiste, dans l’esprit d’une classe de maître, et un travail collectif autour du répertoire de prédilection de l’ensemble, cet atelier sera aussi l’occasion de comprendre l’envergure du projet artistique porté par ces musiciens depuis 2013. Les participants pourront approfondir le répertoire adapté à cette formation originale, comme les corpus de pièces de Jean-Baptiste Quentin et de Louis-Gabriel Guillemain ou encore les quatuors parisiens de Georg Philipp Telemann.
Ces deux journées seront conçues comme un temps privilégié d’échange avec les membres de Nevermind, permettant aux participants de découvrir de l’intérieur les pratiques, les choix et les réflexions qui nourrissent le travail d’un ensemble professionnel. Les temps de travail individuel avec les quatre instrumentistes alterneront avec des moments de rencontre et de discussion autour de leur parcours, de leur expérience de la scène et de leur manière de construire une interprétation collective. Une place centrale sera accordée au travail d’ensemble : écoute, dialogue entre les instruments, équilibre des voix, articulation, respiration commune et construction du discours musical. À partir des œuvres travaillées, les participants pourront ainsi expérimenter les exigences particulières du jeu en quatuor et réfléchir aux moyens de faire émerger une véritable identité sonore et artistique collective.
Objectifs
- Enrichir sa pratique au contact de l’expérience artistique de Nevermind
- Perfectionner l’écoute, le dialogue et la cohésion au sein d’un ensemble
- Expérimenter les spécificités du travail d’interprétation en quatuor instrumental
Formateurs
Anna Besson, flûtiste et membre de l’ensemble Nevermind
Louis Creac'h, violoniste et membre de l’ensemble Nevermind
Jean Rondeau, claveciniste et membre de l’ensemble Nevermind (participation à confirmer)
Robin Pharo, violiste et membre de l’ensemble Nevermind
L’amour et la passion du répertoire ancien et de la musique venue de tous horizons a conduit Anna Besson, Louis Creac’h, Robin Pharo et Jean Rondeau à créer le groupe Nevermind en 2013. Ensemble, ils partagent et présentent les œuvres qu’ils aiment à un public plus large et plus varié, transcendant le répertoire du quatuor (flûte, violon, viole de gambe et clavecin) des XVIIe et XVIIIe siècles.
Les concerts donnés par le quatuor n’ont fait que renforcer leur conviction : l’amitié qui émerge de ces quatre musiciens se traduit par une véritable passion et un authentique plaisir à jouer, portés par une complicité saisissante et une ardente collaboration.
L’ensemble s’est produit à travers la France et l’Europe, ainsi qu’aux États-Unis – au Early Music Festival de Boston et au célèbre Oberlin Conservatory dans l’Ohio. En outre, le quatuor est allé jouer au Canada avec Pro Musica, en Islande et en Russie – à Saint-Pétersbourg et à la Salle de concert philharmonique Sverdlovsk d’Ekaterinbourg.
Nevermind a eu l’occasion de se produire dans des salles prestigieuses, comme l’Auditorium du Louvre, la Salle Cortot ou le Théâtre des Champs-Élysées à Paris. Les tournées sont la clef du succès de Nevermind, qui a également eu le plaisir de jouer au City Hall de Hong Kong, à la Philharmonie de Varsovie, à la Philharmonie de l’Elbe à Hambourg, au Alte Oper de Francfort, au Muziekgebouw d’Amsterdam, au Concertgebouw de Bruges, à BOZAR à Brussels, au LSO St Luke’s et au Barbican à Londres.
Parmi les festivals où l’ensemble est apparu, citons le Festival de musique du Rheingau, le Festival de musique du Schleswig-Holstein, le Festival de Saintes, le Festival Terpsichore, le Festival Musiq3 en Belgique, le Festival Menuhin de Gstaad en Suisse et le Festival de Gregynog au pays de Galles.
En 2016, Alpha a fait paraître le premier album de Nevermind, Conversations. Le deuxième album du groupe, Quatuors Parisiens, dédié à la musique de Georg Philipp Telemann, est sorti en 2017 chez Alpha. En 2021 paraît leur troisième album "Carl Philipp Emmanuel Bach".
Le quatuor, qui continue de faire montre de sa virtuosité, s’est plongé dans le monde de la musique contemporaine pour la première fois en 2019 en créant une œuvre pour violon, flûte, viole de gambe et clavecin intitulée La Harpe de David, composée spécialement pour Nevermind par Philippe Hersant. Elle a été donnée pour la première fois au Festival international de musique sacrée et baroque de Froville, au Festival de Saintes, au Festival de La Chaise-Dieu et au Festival Sinfonia dans le Périgord.
Modalités de formation
- Atelier en présentiel exclusivement
- Atelier dispensé en français (échanges possibles en anglais)
- Modalités d'évaluation : autoévaluation et appréciations finales individualisées des formateurs
Programme
Jeudi 25 et vendredi 26 février 2027
Hôtel des Menus-Plaisirs, Versailles
Enseignements de 10h à 18h
- Enseignements en groupes constitués
- Enseignements individuels par spécialité
- Travail musical avec interventions musicologiques
- Visite de la bibliothèque du CMBV et présentation des éditions du CMBV
- Moments de convivialité
- Echange approfondi avec l'ensemble Nevermind (parcours, le projet d'ensemble, la discographie, les projets futurs, etc.)
- Visite de la Chapelle royale (à confirmer)
Participants
- 4 à 5 ensembles constitués ou bien en candidatures individuelles
- 4 flûtistes
- 4 violistes
- 4 clavecinistes
- 4 violonistes
Prérequis
- Professionnels en activité
- Futurs professionnels en formation - cycle supérieur en cours (licence, master) ou équivalent
Répertoire étudié
- Echanges en amont avec les formateurs
- Une liste d'œuvre sera proposée, les stagiaires peuvent faire des propositions lors de leur inscription
Conditions tarifaires
Tarifs pour 2 journées d'atelier (règlement en ligne via lien de paiement envoyé lors de l'acceptation de la candidature) :
Participation individuelle - tarif financé par OPCO : 600 € TTC (prendre contact avec l'administration du pôle Formation pour une demande de devis)
Participation individuelle maximum : 250€ TTC
Participation individuelle maximum, si statut étudiant (jusqu'à 26 ans) : 90 € TTC
Pour les salariés permanents ou intermittents, les ateliers du CMBV peuvent être pris en charge au titre de la formation professionnelle continue (Afdas, employeurs, etc.).
Prestations incluses dans le tarif :
- Accès aux locaux du CMBV (accord des instruments le cas échéant)
- Coûts pédagogiques complets (formateurs, instruments…) durant la durée de la formation
- Participation active aux ateliers
- Fourniture de documents et partitions
- Prêt des instruments, ou accès aux instruments, le cas échéant
Restent à la charge des stagiaires :
- Frais de voyage
- Frais de séjour (repas et hébergement)
Inscription
Sélection sur dossier et enregistrement vidéo (obligatoire) : deux pièces baroques d'une l'une française de préférence.
Préférablement des enregistrements du groupe constitué, des enregistrements individuels de chaque participant le cas contraire.
Possibilité de candidatures individuelles, sous réserve de pouvoir constituer des groupes avec tous les participants.
Accessibilité
Les salles et espaces d'enseignement sont accessibles aux personnes à mobilité réduite. Pour toute situation de handicap nécessitant une adaptation des enseignements, merci de le préciser lors de l'inscription : ces informations seront transmises à la référente handicap du CMBV qui reprendra contact avec vous le cas échéant.
Ouverture des inscriptions : 31 octobre 2026
Date limite d'inscription : 14 décembre 2026
